1998年,一場(chǎng)關(guān)于中國(guó)畫的討論中,劉國(guó)松說:“我們作為中國(guó)的水墨畫家,既不能完全抱住古人的尸骨不放,也不能跟著西方的樂隊(duì)起舞。我們應(yīng)該想,我們能對(duì)中國(guó)文化做些什么?”
2012年4月,80歲的藝術(shù)大師劉國(guó)松在臺(tái)北接受新華社記者專訪,用探索繪畫藝術(shù)逾一甲子的創(chuàng)作心路回答這個(gè)由自己提出的問題。
創(chuàng)新“水墨”技法:建立中國(guó)繪畫新傳統(tǒng)
劉國(guó)松的夫人說:“劉國(guó)松就是個(gè)傳教士,他的宗教就是現(xiàn)代水墨畫!
劉國(guó)松自己則說:“我把現(xiàn)代水墨當(dāng)成了自己的第一生命!
水墨是他的生命符號(hào),“它長(zhǎng)期為中華民族所使用,已經(jīng)成為一種文化認(rèn)同,在文化表征的辨識(shí)上具有鮮明的東方性格。在國(guó)際化過程中,‘水墨’已經(jīng)不能從文字的表面來理解,而是中國(guó)繪畫精神的象征!彼@樣解讀水墨。
劉國(guó)松一直很叛逆,從早期潑墨油畫,回歸傳統(tǒng)水墨、再不斷創(chuàng)造出新的風(fēng)格,獲得成功后干預(yù)變革而不是定型自己。為了承載起水墨這一厚重的媒材,他創(chuàng)新技法,拓墨漬墨、裱貼、噴刷、背染、滴流,無所不能;他發(fā)明了“劉國(guó)松紙”,由此出現(xiàn)“撕紙筋”和“抽筋剝皮皴”。
他極力引進(jìn)20世紀(jì)中葉的抽象表現(xiàn)主義,最終以“中西合璧”的宋人山水圖式與抽象符號(hào)融合的改革方案,填補(bǔ)了水墨畫革新的一項(xiàng)空白,成為超出地域而具有國(guó)際意義的代表性畫家。
劉國(guó)松使用的水、墨、宣紙、色彩都是傳統(tǒng)的,但思想風(fēng)格技法卻是耳目一新的。人們?cè)u(píng)價(jià)他推動(dòng)了中國(guó)水墨畫的換型和藝術(shù)語言的轉(zhuǎn)換,在藝術(shù)圖式上擁有自己的別樣“風(fēng)貌”。美術(shù)評(píng)論家賈方舟說:“很多藝術(shù)家都在用理論開道,而劉國(guó)松是用實(shí)踐開道,他將水墨畫從技法推進(jìn)到精神,繼而推進(jìn)到當(dāng)代人的視角。”
何以有這樣的創(chuàng)新膽量和創(chuàng)作能量?劉國(guó)松回答說,一個(gè)畫家在一生里,能創(chuàng)造出一種風(fēng)格來,就已經(jīng)盡了責(zé)任,可以給歷史留下作品!暗牵颐恳粋(gè)時(shí)期的感受都不一樣,我希望能把每個(gè)階段的新認(rèn)識(shí)表現(xiàn)出來!
他認(rèn)為,世界的文明史是兩類人創(chuàng)造出來的。物質(zhì)文明由科學(xué)家創(chuàng)造,精神文明是藝術(shù)家創(chuàng)造!八囆g(shù)家應(yīng)該把畫室當(dāng)做實(shí)驗(yàn)室,有感受、有創(chuàng)意,然后不斷試驗(yàn),最終有所創(chuàng)造!
為了傳承技法,劉國(guó)松把自己的創(chuàng)作方式拍攝下來,以影像方式與業(yè)界共享。拓墨法、漬墨法、水拓法、抽筋剝皮皴等,他一一不厭其煩地演示、解說,毫不藏私地奉獻(xiàn)畢生心力。
不怕被抄襲、被模仿、被超越?他告訴新華社記者,當(dāng)一種藝術(shù)開始模仿一種藝術(shù)時(shí),就開始沒落了。當(dāng)一種藝術(shù)拒絕向一種藝術(shù)吸收營(yíng)養(yǎng)時(shí),就開始僵化了。
“我的理想就是建立中國(guó)繪畫的新傳統(tǒng),兩三個(gè)人建立不起來,一定要有一大批人共同建立。如果有更多人來做實(shí)驗(yàn),都在創(chuàng)造新的畫風(fēng),就能建立起中華繪畫新傳統(tǒng)。”劉國(guó)松說,我們不是一個(gè)沒有創(chuàng)造性的民族,而是有著文化責(zé)任感,不會(huì)墨守陳規(guī)的。
“中國(guó)水墨畫的創(chuàng)作,需要不斷創(chuàng)新。這種創(chuàng)造要形成大流,才能和文人畫的巨大傳統(tǒng)抗衡。”他說,直到現(xiàn)在,我還在探索,也將一直探索下去,求新求變。
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