臺灣《旺報》3日刊載署名穆建新的文章《恒春的歌聲》,作者在臺灣恒春偶遇著名音樂人凡夫,通過對海德格爾“離家”與“歸家”藝術真諦的再次認知,指出,善就是善,即使誰也不善;而凡夫的歌聲不僅真而且善,而美恰恰是真與善的統(tǒng)一。
全文摘編如下:
臺灣最南端的恒春是著名的旅游風景區(qū),吸引我的不是那座燈塔,而是鵝鑾鼻那片疏闊的茵茵草地。一踏入那片平坦的碧綠草地,渾身立刻松軟下來,不禁俯身側臥,天空湛藍,海風清徐,身心無比舒暢。正待閉目歇息,突然聽到遠處飄來一陣歌聲。趕緊抬起頭尋望,遠處樹蔭下,一男一女,男人彈著吉他在唱,女人坐在一旁。也許是略顯悲愴的歌聲觸動了我,于是連忙起身走進聆聽。
男人中等個子,方臉龐,膚色微黑,一看就知那是生活在海邊的人。男人的嗓音純厚,平和而又深沉,伴隨著海風,飄蕩在綠樹青草間。此景此音,讓我無法挪動腳步,只是呆呆地沉浸在猶如天籟般的歌聲之中。直到家人回來呼喚,才漸漸清醒過來。離開之前買了一張這位歌者錄制的專輯,CD的封面上是他的名字:凡夫。
回到酒店,上網查找,眼前的一行字令人大吃一驚:凡夫,臺灣著名音樂人,臺灣金曲獎獲得者。
怎么會呢?如此名人若在大陸,早已是鮮花簇擁,身邊美女如云,且出場費一定在6位數以上。而這位凡夫先生,竟然遠離城市繁華,在這海角鄉(xiāng)間一隅賣唱。他的歌聲在耳邊回響,我的思緒在心中起伏。
一位大名鼎鼎的藝術家拋棄名利奢華,在鄉(xiāng)間執(zhí)著地用自己的歌聲懷念“一盞油燈,一塊桌……阿爸的腳赤屏,是阮細漢時仔的眠床……”,為什么?如果僅僅把凡夫的這種表現歸結為單純的思鄉(xiāng)懷舊,似乎過于膚淺?粗鴮]嬂锏哪且皇资赘柙~,我直覺到,凡夫碰撞了一個嚴肅的藝術命題:藝術的根基和本質是什么?何為藝術的極致?
哲學家海德格爾認為,現代世界的根本危機是,現代人遠離了自己詩意的生存根基,不再以詩意的方式聆聽命運的聲音,受現代技術的控制從而失去了與天地神的緊密關系。因此,人們正走在遠離命運的路上,海德格爾把這種狀態(tài)稱為“離家”,而藝術的真諦恰恰在于“歸家”。
但海德格爾所說的歸家,并不是要回到那個“一盞油燈,一塊桌……阿爸的腳赤屏”的現實的家,因為一旦走進去就會發(fā)現,那個家并不是自己想要的家,藝術的“歸家”是指心底的家園。海德格爾把它看做是“本真的世界”。因此“一盞油燈,一塊桌……阿爸的腳赤屏”不過是心靈家園的一些意象符號。
據說凡夫是阿美族人,老家在花蓮。花蓮在臺灣東部,恒春在南端,隔著挺遠的距離。所以,他不是在家鄉(xiāng)歌唱,而是在歌唱家鄉(xiāng)。恒春的歌聲發(fā)散著濃濃的“歸家”意味,無疑對那個“本真的世界”是最得當的詮釋,海德格爾不知道他身后有一位遠在太平洋對岸的臺灣知音。
有人說,凡夫將臺灣的鄉(xiāng)土文化完美地呈現出來,更將臺灣人最誠摯的心靈,裸露于一句句的歌聲之中。這一評價固然不錯,而我則認為,今天的大陸和臺灣一樣的經濟繁榮,但也有沽名釣譽,人欲橫流,喧囂浮躁的社會一面,也同樣導致了兩岸人們都一樣強烈的疑問和困惑,靈與肉,身與心常常陷入無法擺脫的矛盾之中。
然而,善就是善,即使誰也不善;蛟S,在臺灣最南端的恒春的歌聲會幫我們把沾滿物欲的靈魂洗一洗,然后干干凈凈地走向明天。
凡夫不是俗子,恒春的歌聲不僅真而且善,而美恰恰是真與善的統(tǒng)一。