當(dāng)下文學(xué)作品與文學(xué)期刊銷量不斷下滑,影響日益邊緣化,但值得注意的是,《讀者》這類泛文學(xué)期刊一直保持著長久的生命力,贏得一代又一代的讀者。長久以來,《讀者》式的文學(xué)被認(rèn)為很膚淺,甚至不算作文學(xué)。就藝術(shù)而言,《讀者》代表的寫作需要誠懇地商榷,但筆者覺得《讀者》創(chuàng)辦人胡亞權(quán)的觀點(diǎn),值得純文學(xué)界參考,胡亞權(quán)將《讀者》的魅力概括為——越保守越有力量。
恪守人性之美,在精英文化與大眾文化之間搭建溝通的橋梁,《讀者》的成功經(jīng)驗(yàn)值得汲取。這不等于說,當(dāng)下的文學(xué)寫作應(yīng)該向《讀者》看齊,應(yīng)該變得“《讀者》化”。作為“心靈雞湯”的《讀者》體,在藝術(shù)上有諸多不成熟之處,這自不待言。不過,文學(xué)最雋永深廣的力量,仍在于扎根人性;“文學(xué)是人學(xué)”,在當(dāng)下尤其值得重溫。
回顧“五四”以來的現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)歷程,無論“五四”新文學(xué)的開端,還是上世紀(jì)70年代末期“新時(shí)期文學(xué)”的開端,代表作品中“人”之典型,是一個(gè)被歷史嚴(yán)重傷害的形象。比如,《狂人日記》確立了批判“國民性”的文學(xué),“吃人”的歷史充滿了暴力,吞噬著一切文學(xué)的敘述。70年之后,《傷痕》開創(chuàng)了“傷痕文學(xué)”潮流,同樣著力于歷史浩劫對(duì)于人性的傷害。盡管兩篇小說在藝術(shù)性上有比較明顯的差距,但是這種書寫的邏輯一以貫之。
居于二者之間的50—60年代文學(xué),在共和國建立的背景下,嘗試展現(xiàn)新的人性,不再是歷史的傷害者,而是歷史的主人翁。相對(duì)應(yīng)的,作品中的人性干凈、明朗,充滿著樂觀的希望。遺憾的是,這種孕育珍貴可能性的寫作,發(fā)展到后來越來越激進(jìn),越來越夸張、抽象,人性不斷上升為神性,一路走到“文革文學(xué)”的“高大全”模式,最終成為歷史悲劇的一部分。這場(chǎng)歷史教訓(xùn)應(yīng)該被更深入地反思,過于拔高人性本身,難免以形式主義告終,喪失了自己的生命力。
一路延續(xù)下來,當(dāng)下的作家,主要集中于表現(xiàn)三種“人性”類型:其一,遭遇歷史創(chuàng)痛的人性。賈平凹、莫言、閻連科等所代表的鄉(xiāng)土敘事,余華等人的先鋒寫作,甚至于近年來的“打工文學(xué)”,都可算作這一類。盡管藝術(shù)上各有特點(diǎn),技巧上差異很大,但都關(guān)注歷史展開過程中人性的震動(dòng)與痛感。《秦腔》為鄉(xiāng)土文化的衰亡獻(xiàn)上一曲挽歌,《1986年》、《現(xiàn)實(shí)一種》把歷史視為純粹的、莫名的惡,《那兒》、《馬嘶嶺血案》展現(xiàn)部分群體在社會(huì)轉(zhuǎn)型過程中的困境與痛苦。這一類文學(xué),在當(dāng)下嚴(yán)肅文學(xué)中居于主流地位。
其二,沉湎個(gè)人傷感的人性。女性寫作、青春寫作都可算作這一類。這一派文學(xué)同樣感受到歷史的壓力,不過采取了回避的態(tài)度,將歷史的創(chuàng)痛轉(zhuǎn)化為高度個(gè)人化的傷感與孤獨(dú),強(qiáng)調(diào)青春的恍惚、生活的茫然、印象的捕捉、情緒的宣泄!洞貉纭啡A美的、儀式化的玄想與空洞,《小時(shí)代》以極大的比喻寫極小的情感,將世界講述為圍繞高度“自戀”的自我旋轉(zhuǎn)的幻象,都是這類文學(xué)的典型特征。而這類文學(xué)卻在當(dāng)下通俗文學(xué)中居于主流地位。
其三,作為象征神話的人性。這一類文學(xué)(當(dāng)下更常見的是電影與電視。┥瞄L表現(xiàn)各個(gè)行業(yè)的模范和英雄人物,強(qiáng)調(diào)鼓舞人心、引領(lǐng)風(fēng)氣的力量。它們努力尋找歷史進(jìn)程之中甘于奉獻(xiàn)的壯麗人性,運(yùn)用大量傳記式的、現(xiàn)實(shí)主義的手法,發(fā)掘民族精神中昂揚(yáng)的精神氣質(zhì)。不過,在以上的優(yōu)點(diǎn)之外,這一類文學(xué)并沒有完全擺脫對(duì)“人”的神話,有時(shí)候人物顯得過于完美,反而架空了影響力與感染力。
在以上三種類型之外,同樣值得關(guān)注的,是上世紀(jì)80年代以來對(duì)“人性”的戲謔解構(gòu),比如王朔、王小波、韓寒這一脈的文學(xué),這條“反寫”的路數(shù)尤其受到青年讀者的歡迎。它們富于想象力,多用“反諷”、“戲仿”、“拼貼”等后現(xiàn)代手法,既不肯定又不否定,而是把人性本身懸置起來。這樣的戲謔美學(xué),為觀者預(yù)留也建構(gòu)了一處“脫歷史”的位置。
懸置人性,將這個(gè)根本問題不斷從眼前移開,會(huì)帶來一種奇妙的輕松與自由之感。解構(gòu)以往文學(xué)中的諸多弊端,也有其合理性。但這顯然不夠,王小波式的喜劇既深刻又充滿高度的藝術(shù)性,但真正標(biāo)識(shí)民族文學(xué)高度的,只能是但丁式的作家,不可能是卡爾維諾式的作家;只能是雨果式的作家,不可能是拉伯雷式的作家;只能是托爾斯泰式的作家,不可能是布爾加科夫式的作家。嚴(yán)肅、深邃的人性世界,終究要被直視,被正面地講述。尤其是在大眾傳媒的時(shí)代,在非理性的、娛樂化的、注重戲劇沖突的時(shí)代,這一點(diǎn)尤其值得重申。
綜上所言,當(dāng)代中國走到今天,當(dāng)代文學(xué)走到今天,是否有可能打破原來的框架,從正面講述“人”,講述改革30年來的中國人,講出我們自己的故事。習(xí)慣說差(批判的傳統(tǒng)),習(xí)慣說抽象的好(宣教的傳統(tǒng)),而不會(huì)說真正的好(人性的傳統(tǒng)),這個(gè)現(xiàn)狀需要改變,文學(xué)需要從正面展現(xiàn)人的生活、命運(yùn)、情感和幸福。
只有做到這一點(diǎn),中國當(dāng)代文學(xué)才可能獲得普遍性,成為“世界文學(xué)”的一部分。在這個(gè)方面,標(biāo)桿作品是法國作家維克多·雨果的《悲慘世界》。冉阿讓攜帶著豐富的歷史信息,展現(xiàn)了既真實(shí)又感人的人性的力量。我們期待這樣的文學(xué):容納同時(shí)超越大時(shí)代的探索、創(chuàng)痛與幸福,最終與真實(shí)的自己相遇,這一永恒的幻象,我們稱其為靈魂。