電視劇能成為社會關(guān)注和人們熱議的焦點話題，與它擁有廣泛的受眾群體有關(guān)。相比文學(xué)、電影、戲劇而言，電視劇依然保持著文化產(chǎn)品的大眾性和公共性。特別是在當(dāng)下，兼具商品屬性和文化屬性的電視劇，既是資本活躍的文化產(chǎn)業(yè)，也是文化爭奪與價值觀爭奪的戰(zhàn)場。

　　市場化開疆拓土，讓國產(chǎn)電視�。ㄒ韵潞喎Q“國產(chǎn)劇”）收獲了最廣泛的受眾，極大地促進(jìn)了行業(yè)的發(fā)展和繁榮，早在2007年我國就已經(jīng)成為世界上電視劇生產(chǎn)第一大國。但同樣是市場語境，使得電視劇生產(chǎn)也呈現(xiàn)出一種以利潤為導(dǎo)向、以收視率為重要標(biāo)準(zhǔn)的趨勢，出現(xiàn)了一部熱播、部部跟進(jìn)等現(xiàn)象。如2001年“紅色”題材《激情燃燒的歲月》“意外”熱播，引來同樣講述“泥腿子將軍”故事的電視劇《歷史的天空》《亮劍》《狼毒花》《我是太陽》《光榮歲月》等陸續(xù)拍攝。而2006年諜戰(zhàn)劇《暗算》成為熱點話題，這種辦公室政治式的諜戰(zhàn)故事不斷被復(fù)制，如《潛伏》《黎明之前》《懸崖》等。這種跟進(jìn)，表面上看符合自由市場的“理性”選擇，因為那些收視率高的類型已經(jīng)被市場認(rèn)可，同類型制作會極大地降低市場風(fēng)險，但因為同類題材生產(chǎn)過剩，已經(jīng)引起觀眾的審美疲勞。更嚴(yán)重的是，片面追求收視率導(dǎo)致的低俗化、娛樂化，像抗戰(zhàn)劇神奇化、歷史劇過度架空等等，使得國產(chǎn)劇遭遇質(zhì)量危機。

　　分析那些真正在市場上獲得成功的國產(chǎn)劇會發(fā)現(xiàn)，它們的成功與對電視劇本體的認(rèn)識密切相關(guān)。電視劇作為一種主要在家居環(huán)境中觀賞的藝術(shù)形式，最擅長講述家長里短和歷史故事。時間已經(jīng)證明，獲得流行或引起社會爭論的熱播國產(chǎn)劇往往與中國社會、現(xiàn)實有密切的互動，準(zhǔn)確地捕捉到了社會文化心理的時代癥候，表達(dá)出某一時代的社情民心。

　　新世紀(jì)以來國產(chǎn)劇又相繼出現(xiàn)了三種熱播類型，依次為新世紀(jì)之交到2005年的新革命歷史劇、2006年至2010年的諜戰(zhàn)劇、2011年至今的后宮劇，這樣三種類型又與帝王劇、家族劇、家庭倫理劇、青春勵志劇等熱播劇交相呼應(yīng)，與當(dāng)下中國建立恰當(dāng)?shù)钠鹾宵c，為觀眾提供豐富的情感認(rèn)同的空間。借助這些電視劇，近現(xiàn)代歷史以及中國古代史成為與當(dāng)下中國密切相關(guān)的現(xiàn)實空間。

　　比如，新革命歷史劇對“激情燃燒的歲月”和“狹路相逢勇者勝”的“亮劍”精神的講述，正好吻合于市場經(jīng)濟時代人們對于理想、信仰和競爭精神的內(nèi)在需求，這成為“泥腿子將軍”、隱秘戰(zhàn)線的“無名英雄”重新占據(jù)熒屏的心理基礎(chǔ)。再如，近兩三年流行的后宮穿越劇，大多改編自網(wǎng)絡(luò)文學(xué)，它們有一個共同的特點，就是從當(dāng)下穿越到古代中國，這種穿越和架空實際上是對歷史的“現(xiàn)實化”，也就是說“后宮”這樣一個戒備森嚴(yán)的封閉空間成為當(dāng)下都市年輕人尤其是白領(lǐng)們最為真切的“現(xiàn)實”隱喻。這種職場想象的“后宮化”，與近些年流行的職場小說、官場小說的社會及歷史想象是一致的。但創(chuàng)作的重點不應(yīng)是鼓勵“宮斗”，而是讓人反思生命的價值與意義，這也是最近《北京青年》等青春劇引起廣泛共鳴的原因，創(chuàng)作者通過講述“重走一回青春”來進(jìn)行自我教育的故事，撥開迷霧，為年輕觀眾找尋積極的力量。從這里可以看出，只有那些密切關(guān)注社會心理、創(chuàng)造性地與觀眾“同呼吸、共命運”的文藝作品才有可能真正流行，這也是電視劇的活力和創(chuàng)造力所在。

　　現(xiàn)實如此豐富多彩，在參與、記錄和表達(dá)“中國夢”的歷史進(jìn)程中，電視劇如何講述中國故事，提升創(chuàng)造力，還需從整體生態(tài)上解決以下問題：第一是投資過熱、產(chǎn)量過剩。2012年國產(chǎn)劇產(chǎn)量突破兩萬集，而電視劇的主要播出渠道還是電視臺，導(dǎo)致80%的電視劇無緣登上熒屏，播出平臺的增長跟不上生產(chǎn)數(shù)量，造成產(chǎn)量嚴(yán)重過剩；第二是生產(chǎn)成本增加、投資風(fēng)險大。近些年演員片酬上漲過快，一線演員的片酬經(jīng)常占到制作資金的一半以上，甚至同等級別的內(nèi)地明星是韓國演員的兩三倍；第三是收視低迷、創(chuàng)新不足。近一兩年，電視欄目成為電視媒體爭奪收視率的焦點，大多數(shù)電視劇的收視率不及2%，這也顯示出國產(chǎn)劇創(chuàng)新不足、類型僵化的問題。

　　但是，新的機遇和挑戰(zhàn)也不斷出現(xiàn)，尤其是隨著電信網(wǎng)、廣播電視網(wǎng)、互聯(lián)網(wǎng)三大網(wǎng)絡(luò)的融合，作為消費終端的手機、電視、電腦實現(xiàn)了資源共享，電視劇的傳播渠道更加多元化。一方面，青年人借助網(wǎng)絡(luò)重新成為“電視”觀眾，這也導(dǎo)致青春劇、偶像劇等適合青少年口味的電視劇類型受到市場青睞，成為電視劇生產(chǎn)的重要類型；另一方面，視頻網(wǎng)站也在生產(chǎn)和制作更符合網(wǎng)絡(luò)觀看習(xí)慣的電視劇，網(wǎng)絡(luò)自制劇已經(jīng)成為專門在網(wǎng)絡(luò)上播映的電視劇形態(tài)，這些都是值得關(guān)注的新現(xiàn)象。

　　總的來說，國產(chǎn)劇在激烈的競爭中，訓(xùn)練出了敏銳的市場嗅覺，跟觀眾的需要和興趣越貼越緊，這當(dāng)然是一種進(jìn)步；然而國產(chǎn)劇的品質(zhì)卻不應(yīng)止步于此，如何在把握觀眾需求的同時介入更為廣闊的眼光和更加剛健有為的價值、情懷，如何從現(xiàn)實中汲取更多的新鮮經(jīng)驗，提煉出更具時代特征的形式感，是國產(chǎn)劇走向未來的必修課。（張慧瑜）