聽說張藝謀要將《陸犯焉識》搬上大銀幕,心下先捏了把汗?催^小說的人都知道,這幾乎是部不可能在大銀幕上完成的電影。由于涉及的年代過于特殊,所以僅從故事構(gòu)架上考慮,已經(jīng)有太多場景無法在電影中得到展現(xiàn)了。想在如此狹窄的創(chuàng)作空間內(nèi)完成挑戰(zhàn),對任何一位國產(chǎn)片導(dǎo)演而言,都不是件容易的事。更何況,此前數(shù)年間,張藝謀早已深陷商業(yè)大片的泥淖無法自拔,要怎樣實(shí)現(xiàn)自我救贖,是跟《歸來》本身同樣值得期待的事情。
好在,這一次,張藝謀學(xué)會了給自己做減法——以往電影中那些符號化的東西全不見蹤影,甚至連技法上的渲染也被空前削弱。顯而易見,這已經(jīng)是他盡最大努力回歸內(nèi)心的一次創(chuàng)作。這里所說的回歸,是針對《紅高粱》《秋菊打官司》時期的他來說的,一旦拍起那些所謂的商業(yè)大片,他已經(jīng)把自己提升到國師級別,所以不在討論范圍內(nèi)。
影片的敘述,其實(shí)是從小說的結(jié)尾處起筆的。這是個相當(dāng)討巧的做法,既避開了雷區(qū),又能讓觀眾把注意力更多集中在陸焉識和馮婉瑜身上,放棄原著中過于沉重的歷史反思,只去關(guān)注時代變遷下的人情與人性。這種視角的轉(zhuǎn)移,自然會把焦點(diǎn)落在演員的表演上。
毫不夸張地說,這是一部完全靠演技支撐起來的文藝大片。陳道明和鞏俐,都獻(xiàn)上了難得一見的精彩表演。或許是因?yàn)殛懷勺R的精神氣質(zhì)確實(shí)與自己極其貼合,演起戲來本就內(nèi)斂、克制的陳道明,這次更是為角色賦予了一種神奇的魅力。看著他在鏡頭前的一舉一動,敲門時小心翼翼的樣子,火車站分別時的那些細(xì)微動作,以及盯著失憶妻子時的眼神和表情,觀眾甚至完全感覺不到表演的痕跡,一切都顯得真實(shí)自然,活生生擺在你眼前。
作為第一代謀女郎,鞏俐的表演也給人回歸的驚艷感。她飾演的馮婉瑜,總是處處夾帶著哀怨的感覺,那一句“出去”,聲音不大,卻像炸雷響在耳邊。那種不著痕跡的演繹,會讓你很快忘記《滿城盡帶黃金甲》中的那個鞏俐。
至于影片的那些配角,郭濤、劉佩琦、閆妮、張嘉譯……每一個人的出場,都像是嵌在劇情中的感覺,幾乎沒有什么錯漏可供指摘。最好的表演,總是潤物無聲,也總會讓人覺得時間的短暫和易逝,還來不及回味,就到了散場的時候。(安哲)