“心聲再起 翰墨京華——王士儀書法展”將于9月3日至12日在時(shí)間博物館盛大舉行。展覽匯集王士儀書法作品60余幅,借古語“得書都在字功外”之意,力圖突出表現(xiàn)王教授“骨法用筆”之度。
本次展覽以藝術(shù)家個(gè)人獨(dú)創(chuàng)行草為主,展出內(nèi)容包括文學(xué)、哲學(xué)、儒釋道三宗;藝術(shù)、詩詞以及他個(gè)人詩作,旨在藉書藝介紹中華文化,尋對于傳統(tǒng)書法藝術(shù)表現(xiàn)的更多感動。
王士儀認(rèn)為,臨摹是創(chuàng)作的必經(jīng)方法與過程。從描紅到一家、一體、一派;從完全不像,經(jīng)過日漸功力,到完全像,再到不完全像,所謂“似也不是,不似也不是”到不似之似的自修歷程,本人稱之為面秀、骨秀、神秀,到最后能成為真正書家的大化等四個(gè)階段。在我國傳統(tǒng)書法家,往往滯留在仿摹(背摹、意摹)階段,就算是成功的書家了,近千年的館閣體派書家無一例外。實(shí)質(zhì)上,還是屬于摹仿的范疇。一旦依賴臨摹對象,在作品的背后,就有個(gè)影子的呵護(hù)。不僅可以減少批評,且可贏得相類智商者的認(rèn)同與贊賞。不自覺的,至少已淪為自己臨摹對象物的技工巧匠,這就是歷來所謂的書家。他們并未呈現(xiàn)出屬于自我性格的大化境界。他們的成果與本人所為真正達(dá)成“前無古人”的藝術(shù)家,還有一段望而不可及的遙遠(yuǎn)距離。這就是為什么要把董其昌這類大家丟掉的理由。
如此來說,臨摹到底是什么?他的功能又是什么?這是本質(zhì)之問。我想提出對臨摹到創(chuàng)作的個(gè)人看法。在書法上,臨摹,我認(rèn)為是一種主觀審美認(rèn)同。一位學(xué)習(xí)王字的人,比如梁武帝、陶宏景,到唐太宗喜好王字,是經(jīng)過自己審美的辯證,而到認(rèn)同王字所構(gòu)成的美。至于因?yàn)橐粫r(shí)制度或其他因緣,而非起于自己的認(rèn)同,就跟寫王字的人,是說不出個(gè)緣由的;事實(shí)上,是一代一代的盲從。一旦自己認(rèn)同王字,而又認(rèn)為寫得王字精髓時(shí),一定感到內(nèi)心深處的滿足;既然滿足了,根本下意識的無意于改變。比如曾克耑,在卅歲已經(jīng)從褚字或瘦金體中另成一格,到他八九十歲一直不曾有所改變;蛟S滿足自己的審美;或許受限于別人只要求這種風(fēng)格,所以無法任意的改了。這種情況稱之為:自己的手為鬼所縛。
那么,將如何讓自己掙脫手上鬼的束縛呢?依個(gè)人的認(rèn)知就是在審美上認(rèn)同另一種,而取代原先的一種。比如以魏碑取代王字。正如何紹基以魏碑《張黑女》取代唐楷法的顏真卿。如果在主觀審美的認(rèn)同成長中,又想掙脫手上魏碑的鬼,就再找下一個(gè)更大的認(rèn)同,傳統(tǒng)愈大,認(rèn)同的成果也愈大。如此,由一家到一家;一派到一派的不斷認(rèn)同中,提升創(chuàng)作審美的成長。到達(dá)這個(gè)境界,試問,我們還會欣賞當(dāng)初學(xué)習(xí)大歐《皇甫誕》是唯一的美嗎?令人懷疑的是那些能臨摹數(shù)十家的書家,也是一次又一次;一家到另一家;一派到另一派的“認(rèn)同”為什么還是被稱為copyist呢?這類書家只能說他不是每一次的審美認(rèn)同,只是增加一次技巧罷了。自夸擅長幾十家者,所謂束縛手上幾十家的鬼者,而只能算是幾十種技巧而已。相反的,本人所指審美的第二次認(rèn)同,是將第一次認(rèn)同筆法成果成為第二次筆法成分的一部分。一次增加另一次的經(jīng)驗(yàn)與認(rèn)識;下一次認(rèn)同傳統(tǒng)愈大,則創(chuàng)作的成果也愈大。擴(kuò)大認(rèn)同范疇的大小,就看認(rèn)同層次的認(rèn)知深淺而定了,這種思想是奠定創(chuàng)作的根基。
[心聲再起翰墨京華——王士儀書法展]
展覽時(shí)間:2016年9月3日至12日
展覽地點(diǎn):時(shí)間博物館(北京市東城區(qū)鼓樓東大街298號,時(shí)間展廳)
開幕式時(shí)間:2016年9月3日上午10時(shí)
主辦單位:保利藝術(shù)博物館
承辦單位:北京東方保利文化藝術(shù)有限公司
協(xié)辦單位:北京保利藝術(shù)中心有限公司
臺灣辜公亮文教基金會
[責(zé)任編輯:盧佳靜]